Les bals de lycée ont parcouru un long chemin depuis leurs origines de bal débutant, mais certaines choses à leur sujet ne changent jamais. Que vous ayez fait le twist, dansé la «Macarena» ou twerk sur le vôtre, à la seconde où le DJ de votre danse a laissé tomber les BPM, vous saviez exactement qui vous vouliez vous tenir pour cette chanson spéciale. Les rois du bal, les reines et les giroflées peuvent tous se souvenir de leur chanson de bal. Mais si votre souvenir de cette soirée magique est devenu un peu flou avec le temps, peut-être que cette liste vous aidera à vous rafraîchir la mémoire. En outre, faire défiler ces airs classiques est un moyen beaucoup plus facile de se souvenir que d'essayer de se faufiler dans une robe ou un smoking vieux de plusieurs décennies.
1955: «Mélodie déchaînée», Les Baxter
Registres du Capitole
sorts de congélation pour rompre un couple
Avant d'être repris par les Righteous Brothers, qui en ont fait la chanson que nous connaissons et aimons tous, «Unchained Melody» avait déjà passé une décennie en tant que single romantique populaire. Commandé à l'origine pour le film de la prison de 1955 déchaîné , la chanson a rapidement dominé les charts, devenant instantanément un favori de la danse lente, et plus tard remportant un nom aux Oscars.
1956: «Le grand prétendant», The Platters
Records de marque
Vous devez être assez doué pour faire semblant de nous convaincre que «le grand prétendant» n’a pas une place spéciale dans votre cœur. Le single à succès des Platters était partout sur les ondes radio en 56, et a eu un peu de renaissance quand Freddie Mercury couvert en 1987. Il se trouve que c'est aussi la chanson préférée canonique de The Fonz sur Jours heureux .
1957: «Jeune amour», Tab Hunter
Eric Records
Vous ne pouvez pas avoir plus sur le nez pour une chanson de bal que pour une chanson intitulée «Young Love», donc ce n’est pas étonnant que ce soit un acteur de cinéma populaire Tab Hunter's couverture du Ric Cartey et De Carole Joyner la piste de l'année précédente est devenue un tel succès auprès des adolescents. Cependant, il n’était pas le seul à essayer de se l'approprier. Chanteur country Sonny James et le quatuor vocal The Crew-Cuts ont sorti leurs propres versions à succès de la chanson à peu près au même moment.
1958: «Tout ce que j'ai à faire, c'est de rêver», The Everly Brothers
Cadence
Enregistré par The Everly Brothers en seulement deux prises, «All I Have to Do Is Dream» fut bientôt n ° 1 sur tous Graphiques Billboard Singles , et est devenu un succès mondial, parlant à amoureux nostalgiques partout.
1959: «Venez doucement vers moi», The Fleetwoods
EMI Records États-Unis
Le titre original de cette chanson, «Come Softly», a été modifié par un responsable du disque qui craignait à juste titre qu’elle soit mal interprétée ou plaisantée comme étant une phrase trop débraillée. Curieusement, le remplaçant avec lequel il est allé, «Come Softly to Me», n'apparaît jamais dans les paroles de la chanson.
1960: «Teen Angel», Mark Dinning
Enregistrements de cube
Malgré certaines stations de radio étrangement l'interdire de l'air pour être trop décevant, 'Teen Angel' a continué à gagner en popularité et à grimper dans les charts. Cela dit probablement quelque chose sur le sous-texte émotionnel de l'époque que la chanson de danse lente la plus probable de 1960 était à propos d'une fille écrasée par un train.
1961: «M'aimeras-tu demain», les Shirelles
Dureco Benelux
Bien que présenté dans un euphémisme adapté à la radio, «Will You Love Me Tomorrow» pose une question intemporelle de savoir si quelqu'un a des intentions pures ou s'il s'agit simplement d'un jeu de crachats pour essayer d'avoir de la chance. On ne peut qu'espérer que le message a donné une pause à quelques spectateurs du bal alors qu'ils dansaient dessus en 61.
1962: «Duc d'Earl», Gene Chandler
Records de sucette
Il est déjà assez difficile de se rappeler où les ducs et les comtes se classent dans l’ordre hiérarchique monarchiste sans qu’un titre de chanson comme «Duke of Earl» ne trouble les eaux. Il se trouve que Gene Chandler La chanson la plus connue est en fait venue d'un échauffement vocal charabia, alors essayez de ne pas trop réfléchir à sa pertinence pour la royauté réelle.
1963: «Salut Paula», Paul et Paula
Philips
Il y a probablement de meilleures façons de proposer qu'avec «hé, hé, Paula, je veux t'épouser», et des moments plus appropriés pour le faire qu'au lycée, mais le début des années 60 était une autre époque. «Hey Paula» était carrément romantique pour l'époque et donc, un incontournable de la danse à l'école.
1964: «Je veux te tenir la main», The Beatles
Registres du Capitole
Vous avez probablement entendu parler de ces gars de Liverpool. En fait, il serait difficile de surestimer à quel point la percée américaine des Fab Four représentait un changement radical dans le paysage de la musique pop. «I Want to Hold Your Hand» n'était que le premier d'une série de dizaines d'années de succès pour les Beatles, mais c'est aussi celui qui résume le mieux l'innocence des jeunes béguin.
1965: «Ma fille», les tentations
Gordy
L'un des succès les plus remarquables du chanteur de Motown Smokey Robinson une carrière riche en est une que beaucoup ne peuvent même pas associer à lui. A l'origine joué avec son groupe, The Miracles, c'est la reprise de l'ode de Smokey par The Temptations à sa femme qui a contribué à amener «My Girl» au plus grand nombre et à assurer sa place dans l'histoire de la musique.
1966: «Quand un homme aime une femme», Percy Sledge
Dossiers de l'Atlantique
«Quand un homme aime une femme» est sorti chaud de la porte et s'est immédiatement imposé comme un classique contemporain pour adultes. Et bien que cela ait été couvert par des gens comme Bette signifie , Michael Bolton , Gregg Allman , Art Garfunkel , et d'innombrables autres talents, il n'y a pas de comble du chant émouvant de Percy Sledge's rendu original.
1967: «Somethin’ Stupid », Frank Sinatra et Nancy Sinatra
Reprise Records
Il est indéniable Frank et Nancy Sinatra sont en pleine forme lorsqu'ils chantent ensemble «Somethin’ Stupid », mais il vaut mieux ne pas trop penser à qui chante celui-ci. Bien que le père et la fille ne chantent peut-être pas l'un sur l'autre, le couple familial est certainement un choix étrange pour un duo d'amour.
1968: «L'amour est bleu», Paul Mauriat
Esprit libre
À l'origine chanté en français par un chanteur d'origine grecque résidant en Allemagne Vicky Leandros pour Entrée du Luxembourg à l’Eurovision en 1967 , «L’amour est Bleu» a abandonné les paroles et la trame de fond européenne pour la version orchestrale qui allait devenir un succès américain. La combinaison du clavecin et de la guitare en De Paul Mauriat take était un son relativement nouveau pour les oreilles américaines, mais ils allaient bientôt entendre fréquemment.
1969: «Crimson and Clover», Tommy James et les Shondells
Roulette
Voulant changer leur son de la pop bubblegum qui leur a apporté le succès avec «Mony Mony» à quelque chose de plus du temps, Tommy James and the Shondells a pris les choses dans une direction trippante pour «Crimson and Clover», s'amusant en studio avec effets de trémolo pour la guitare et les pistes vocales de la chanson. Ceux qui recherchent une signification plus profonde dans les paroles titulaires peuvent cependant être déçus. Ils ne sont que Tommy couleur et fleur préférées , et il pensait qu'ils avaient l'air cool. Il n’avait pas tout à fait tort à ce sujet.
1970: «Je veux que tu reviennes», The Jackson 5
Motown
Les directeurs de la musique ont tendance à connaître un succès lorsqu'ils en entendent un, et il était immédiatement clair pour beaucoup qu'ils avaient quelque chose de spécial avec le premier single de la famille Jackson, malgré son thème principal de regret sur une relation prématurément terminée chantée par un enfant. «I Want You Back» a aidé à catapulter le frère de Motown à la célébrité, et a servi d'hymne de regret relationnel depuis.
1971: «Juste mon imagination (Fuir avec moi)», The Temptations
Tamla Motown
Bien sûr, l'histoire d'amour centrale de cette chanson, remplie de mariage et de plusieurs enfants, est une fiction concoctée par un homme obsédé par une femme qui ne sait même pas qu'il existe, mais nous laissons en quelque sorte ces drapeaux rouges glisser à l'époque. Heureusement pour «Just My Imagination (Running Away With Me)», la piste semble assez agréable pour se mériter un laissez-passer.
1972: «Restons ensemble», Al Green
Salut Records
On ne peut qu'imaginer combien d'adolescents à l'université dansent lentement Al Green's Le morceau de soul séminal a été pris dans l'émotion de la chanson et a décidé d'essayer les rencontres à distance. Indépendamment de la façon dont ces relations se sont déroulées, «Restons ensemble» a résisté à l’épreuve du temps et a gagné sa place dans le panthéon des chansons d’amour.
1973: «Me tuer doucement avec sa chanson», Roberta Flack
Dossiers de l'Atlantique
Avant que les Fugees ne prennent la chanson et se l'approprient dans les années 90, et avant De Roberta Flack les roucoulements mélancoliques lui ont apporté une première popularité grand public, 'Killing Me Softly With His Song' a été écrit par l'auteur-compositeur-interprète Lori Lieberman après avoir attrapé un particulièrement émouvant Don McLean performance. Il n'a fallu que des décennies et une litanie de batailles juridiques pour qu'elle obtienne enfin son crédit.
1974: «La façon dont nous étions», Barbra Streisand
Columbia
Si vous lisez cette liste, vous savez probablement déjà une chose ou deux sur la réflexion nostalgique, mais chaque fois que vous avez besoin de ce sentiment rechargé, donnez-lui simplement Barbra Streisand frappez la piste une autre écoute. Et si vous vous demandez comment elle a pu être si nostalgique en 1974, cela peut vous choquer d’apprendre que «The Way We Were» vient de Babs 15e album, quand elle était au début de la trentaine avec une tonne de carrière et déjà perdu l'amour derrière elle.
1975: «Le meilleur de mon amour», Eagles
Dossiers d'asile
Par le milieu des années 70 , la roche avait atteint son apogée de douceur et Don Henley et le classique génial de la société, «Best of My Love», était l’enfant d’affiche du sous-genre. Entendue partout, des boîtes de nuit aux patinoires à roulettes en passant par les danses du lycée, c'est la chanson qui vous a incité à vous arrêter et à réfléchir à ce que, inversement, obtenir le pire de l’amour de quelqu'un pourrait impliquer.
1976: «Chansons d'amour idiotes», ailes
Parlophone
Compte tenu de l’ampleur de leur travail, il est facile d’oublier que les Beatles n’ont été ensemble que pendant huit ans, de 1962 à 1970. Heureusement, les membres ont chacun trouvé plus ou moins de succès avec des projets solo, y compris cette défense de la sottise par Paul et Linda McCartney . «Silly Love Songs» a été initialement écrit en réponse à critiques des talents d’écriture de chansons de Paul , mais s'est rapidement avéré suffisamment accrocheur pour devenir un succès sans aucun de ce contexte.
interprétation des rêves allaitement
1977: «Ce soir, c'est la nuit (ça va être bien)», Rod Stewart
Enregistrements Warner Bros.
Des effets de flange sexy, un solo de saxophone et un interlude oral en français? Les chansons deviennent rarement plus chaudes que 'Tonight's the Night (Gonna Be Alright)'. En fait, certaines stations l'ont jugé trop torride pour l'airplay non édité.
1978: «Quelle est la profondeur de votre amour», Bee Gees
RSO
Avec trois célibataires n ° 1 cette année-là, on peut dire que 1978 appartenait aux Bee Gees. «How Deep is Your Love» a chuté l’année précédente, mais au bal du printemps suivant, le ver d’oreille avait grimpé les palmarès et s’est frayé un chemin à travers tous ces cheveux à plumes dans le cerveau de chaque adolescent.
1979: «Réunis», Peaches & Herb
Polydor / Chroniques
Rompre et se remettre ensemble est une caractéristique de la jeune romance, et qui de mieux pour transmettre le sentiment unique d'une telle réunion aux jeunes qu'un duo dans la trentaine? Les thèmes de cette Renommée des herbes et Linda Greene le duo s'est avéré transcender l'âge, bien sûr, et à l'été 1979, des partenaires réconciliés de toutes les étapes de la vie chantaient avec «Reunited».
1980: «Fais-moi ça encore une fois», Captain & Tennille
Maison Blanche
Croyez-le ou non, le mari de cet acte marié a emprunté une voie moins flamboyante en choisissant «Capitaine» comme nom de scène. Le nom légal du gars était Dragon de Daryl ! Quand vous considérez le travail doux qu'il a fait avec sa femme, Toni Tenille , y compris leur flûte de pan numérique «Do That to Me One More Time», il semble qu'il ait fait le bon choix.
1981: «Bette Davis Eyes», Kim Carnes
EMI Amérique
rêve d'un serpent
Avec sa voix captivante et rauque, Viandes Kim a inauguré la fusion de la pop avec la nouvelle vague avec «Bette Davis Eyes», son ode à une star de cinéma d’une époque révolue. Bette Davis elle-même, 73 ans au moment de la sortie de la chanson, même écrit à Carnes pour exprimer sa joie d'être en vedette dans la chanson.
1982: «En attendant une fille comme toi», étranger
Dossiers de l'Atlantique
Une pénurie de mélodies amoureuses dans la première moitié de 1982 signifie que le candidat le plus probable pour la chanson lente du bal de fin d'année est la chanson Foreigner qui séjourné au n ° 2 pendant huit semaines à l’automne 81. Ce n’est pas un choc contre les pouvoirs amoureux de «En attendant une fille comme vous». Lou Gramm's voix plaintive couplée à Thomas Dolby le crochet de synthé distinctif suinte encore la séduction.
1983: «Bébé, viens à moi», Patti Austin et James Ingram
Enregistrements Qwest
Il a fallu attendre le feuilleton Hôpital général a commencé à utiliser ça 1981 piste comme thème de l'un de ses personnages que «Baby, Come to Me» s'est hissé au premier rang de la Graphiques Billboard , bien au-delà de son précédent sommet de 73. Le duo s'avérerait être le plus gros succès pour ses chanteurs, mais nous sommes prêts à parier qu'il y a un groupe de 36 et 37 ans qui servent aujourd'hui de plus une preuve tangible de l'impact de la chanson que la brève fenêtre où elle a dominé les charts.
1984: «Time After Time», Cyndi Lauper
Portrait
Si Cyndi Lauper La chanson de danse lente par excellence ne figurait pas en bonne place lors de votre bal de fin d'année 84, vous voudrez peut-être demander un remboursement. 'Time After Time' est devenu si synonyme de danses scolaires d'une certaine époque qu'il a été la piste d'accompagnement de ces scènes dans Choses étranges , Napoléon Dynamite , et Réunion du lycée de Romy et Michele .
1985: «Careless Whisper», George Michael
Épique
Pour les foules plus jeunes qui ne connaissent même pas le titre de la chanson, 'Careless Whisper' parle de ce riff de saxophone sexy. Mais si vous avez grandi avec, vous savez qu'il y a du vrai pathétique dans George Michael regret lyrique à propos du double timing pour sortir d'une belle relation, car la chanson était inspiré par son infidélité réelle .
1986: «Le plus grand amour de tous», Whitney Houston
Bord
Peu de chansons d'amour parlent de l'amour de soi et encore moins commencent par une affirmation selon laquelle les enfants sont l'avenir, c'est donc un témoignage de Whitney Houston talent brut qu'elle a pu avoir un impact si puissant avec «Greatest Love of All», en prenant le 1977 George Benson chanson et la revendiquant indéniablement comme la sienne avec la pochette.
1987: «(Je viens) de mourir dans vos bras», Cutting Crew
vierge
«(I Just) Died In Your Arms» a commencé comme toutes les grandes chansons d'amour: un moment d'intimité. Équipage de coupe Van Eede a dit que le phrase d'ouverture de l'air est venu le voir à un moment particulièrement opportun, alors qu'il réfléchissait au terme français la petite mort . (Vous pouvez chercher celui-là.)
1988: «Le paradis est un endroit sur terre», Belinda Carlisle
vierge
Atteindre le n ° 1 en décembre 1987, cela signifie qu'il est probable que «le paradis est un endroit sur terre» était encore frais dans le cœur et l'esprit des lycéens alors que leur éducation primaire prenait fin l'année suivante. Au cours des années, De Belinda Carlisle L'hymne est passé de la chanson d'amour à une sorte de standard de karaoké.
1989: «Quand je suis avec toi», shérif
Registres du Capitole
Alors que l'ère des ballades de puissance battait son plein, les rockeurs doux canadiens Sheriff étaient sur le point de remporter la couronne de la danse lente pour la dernière année de la décennie. Cette chanson est remarquable, en partie, pour le chanteur principal Freddy curci tenant la note finale pendant 19,3 secondes stupéfiantes.
1990: «Rien ne vaut 2 U», Sinéad O'Connor
Enseigne / Chrysalide
Sinéad O’Connor Ce succès déchirant fonctionne clairement comme une chanson de rupture écoutée assis sur le carreau d'une douche en cours d'exécution, mais nous sommes prêts à mettre beaucoup d'argent sur quelques-uns de vos DJ de bal sans comprendre cela et essayer de faire danser les gens sur 'Rien ne compare 2 U' de toute façon.
1991: «La première fois», Surface
Registres de Columbia
Dans son début des années 90 apogée, 'The First Time' était en quelque sorte un retour en forme pour la chanson de danse lente classique, mais il n'a jamais tout à fait ponctué l'air du temps comme beaucoup d'autres sur cette liste l'ont fait. En fait, pour beaucoup d’entre vous, c’est peut-être la première fois que vous rencontrez «La première fois».
1992: «(Tout ce que je fais) je le fais pour vous», Bryan Adams
Enregistrements A&M / Morgan Creek Records
Comme le montreront de nombreuses chansons des années 90 à venir sur cette liste, la décennie a été remplie de chansons d'amour qui ont commencé le bandes sonores de films et a percé au succès grand public. Alors que la plupart choisiraient Batman pour toujours «Kiss From a Rose» comme le meilleur titre romantique avec l’origine cinématographique la plus étrange, Robin des Bois: Prince des voleurs «(Tout ce que je fais), je le fais pour vous» lui donne une course pour son argent.
1993: «Je t'aimerai toujours», Whitney Houston
Bord
D'un autre côté, vous n'obtenez pas une chanson d'amour plus simple à partir d'une bande originale de film que Le garde du corps 'Je t'aimerai toujours.' La chanson absolument détruit les cartes , et a détruit les cordes vocales de tout le monde assez stupide pour tenter ces notes aiguës pendant le karaoké depuis.
1994: «Le pouvoir de l'amour», Céline Dion
550 Musique
Avant le Titanesque la bande originale l'a officiellement canonisée en tant que patronne des romantiques désespérés, crooner québécois Céline Dion a passé ses premières années à travailler dans le domaine de la chanson d'amour, en diffusant un nombre formidable de succès radiophoniques, dont «The Power of Love».
Année mille neuf cents quatre-vingts-quinze: «On Bended Knee», Boyz II Men
Motown
Les Philly boys de Boyz II Men se sont intelligemment éloignés du nouveau jack swing pour un R&B soyeux pour leur bop 'On Bended Knee' et se sont mérités un N ° 1 place sur les graphiques pour cela. Malgré le contenu lyrique, c'est une excellente danse lente. Essayez simplement de ne pas rire pendant la partie des mots parlés.
mille neuf cent quatre vingt seize: «Parce que tu m'aimais», Céline Dion
550 Musique / Epique
Produit pour le Michelle Pfeiffer et Robert Redford drame De près et personnel , Céline a eu un avant-goût de la célébrité de la bande-son avec «Parce que tu m'aimais». C’est déjà assez difficile de ne pas se laisser emporter par les grandes émotions de la chanson en l’écoutant à la radio, nous ne pouvons donc même pas commencer à imaginer combien de cœurs fondaient alors qu’elle était la chanson de clôture de votre bal.
1997: «Un-Break My Heart», Toni Braxton
LaFace
Qui parmi nous ne peut pas comprendre le désir de voir la douleur d’une rupture atténuée comme par magie? Apparemment Toni Braxton : Selon l'auteur-compositeur Diane Warren , elle avait besoin d'un peu de conviction pour chanter «Un-Break My Heart» lorsque la chanson lui a été envoyée pour la première fois. Heureusement pour elle et nous, elle est finalement venue et a livré l'une des performances les plus déchirantes de l'époque.
1998: «Toute ma vie», K-Ci et JoJo
Enregistrements MCA
Tant de milléniaux ont maladroitement dansé avec leur béguin pour «All My Life» que le simple fait d'entendre les notes d'ouverture du piano peut déclencher une réponse pavlovienne où ils pensent sentir le CK One et les mini déodorants Old Spice distribués en cours de santé.
1999: «Angel of Mine», Monica
Bord
Comme beaucoup de chansons de cette liste, l'itération la plus connue de 'Angel of Mine' est une reprise. Initialement interprété par le groupe britannique de R&B Eternal, c'était un artiste R&B américain Monica prend ça monté en flèche au sommet des classements . Ajoutant à la romance des paroles, Monica a eu son petit ami d'alors Tyrese Gibson en vedette dans la chanson Clip musical . Qu'est-ce que votre moitié a fait pour vous ces derniers temps?
2000: «Étonné», Lonestar
Label BNA Records
La musique country avait passé la majeure partie d'une décennie à se faufiler dans la musique grand public, ce n'était donc qu'une question de temps avant qu'une chanson d'amour lente et vibrante ne passe et devienne un incontournable du bal. Chapeau à Lonestar pour avoir saisi cette bague en laiton avec 'Amazed'. Remixer la version originale de la chanson en quelque chose de plus acceptable pour la radio grand public s'est avéré être une décision sage et rentable, et la chanson est depuis lors un incontournable de l'école, du mariage et d'autres danses.
piqûre d'insecte qui devient noir et bleu
2001: «Gouttes de Jupiter (dites-moi)», train
Columbia
Les gens aiment se moquer de Train pour être un radio rock inoffensif et édulcoré, mais ce n’est pas une mince affaire de faire un Top 10 des chansons à propos de votre mère mourant d'un cancer, et c'est exactement ce que signifie «Drops of Jupiter (Tell Me)». Et soyons réalistes. Vous préférez une danse lente sur un chanson sur la mort d'un parent que d'écouter à nouveau 'Hey, Soul Sister'.
2002: «Où que vous alliez», l'appel
RCA
C'était une période étrange pour les chansons d'amour dans les premières années du nouveau millénaire. Le pays traversait une période de conflits et de transition intenses, ce qui est peut-être la meilleure explication du succès de «Où que vous alliez». Et de peur que tu ne penses que c'est un peu exagéré, auteur-compositeur Aaron Kamin invoqué les attentats du 11 septembre en expliquant l'attrait de la chanson, en disant que «Où que vous alliez» était «devenu plus pertinent dans nos vies alors que le monde a changé récemment».
2003: «Tu me manques», Aaliyah
Blackground Records / Universal Records
L'une des entrées les plus tragiques ici, Aaliyah Le single «Miss You» a été mis sur les tablettes après son enregistrement en 1998, pour être sorti à titre posthume après la mort du chanteur dans un accident d'avion en 2001. J'espère que s'ils jouaient ça à votre bal, vous étiez trop pris à vous balancer avec votre béguin pour penser à la réalité douce-amère de ce sur quoi vous dansiez.
2004: «Si je ne vous ai pas», Alicia Keys
Enregistrements J
J'espère que vous n'avez pas fini de danser les larmes aux yeux. Selon Alicia Keys , 'Si je ne vous ai pas' était aussi inspiré par la mort d'Aaliyah .
2005: «Nous appartenons ensemble», Mariah Carey
Registres de l'île
Après quelques flops d'albums et Briller bombardement, Mariah Carey avait besoin d'une victoire. Heureusement, son 10e album studio, L'émancipation de Mimi , est venu emballé avec des coups prêts à remettre du vent dans ses voiles et lui donner le retour dont elle rêvait. «We Belong Together» a été à la hauteur du titre de l'album et l'a vraiment libérée.
2006: «Tu es belle», James Blunt
Dossiers de l'Atlantique
Les blagues de «Diet Coldplay» ont été diffusées en force lorsque «You’re Beautiful» a finalement traversé l’étang et a frappé le public américain en 2006. Vous serez surpris d’apprendre que ce Britannique un coup étonnant ne devient plus merveilleux que si l'on considère la rumeur incontestée selon laquelle Blunt a écrit la chanson sur un assistant de casting pour le Harry Potter film franchise.
2007: «Pas d’importance», Akon
Registres de l'île
Peu importe à quoi ressemblait votre école ou dans quelle partie du pays elle se trouvait, car si vous avez obtenu votre diplôme en 2007, il y a 100% de chances que votre bal de promo jouait le banger à voix hélium «Don't Matter» Akon sénégalo-américain.
2008: «Bleeding Love», Leona Lewis
J Records / Sony BMG Music Entertainment / Syco Music
C'est l'une de ces chansons qui, bien que bonnes, se fondaient en quelque sorte dans beaucoup d'autres à l'époque, donc personne ne vous en voudrait si vous ne saviez pas que cette chanson s'intitulait «Bleeding Love». Ils s'en moqueraient probablement si vous ne saviez pas que son chanteur a été nommé Leona Lewis . Cela ne les dérangerait absolument pas si vous ne saviez pas qu'elle était britannique Facteur X gagnant. Mais si vous n’avez pas bougé lorsque cette chanson a commencé à jouer… les gens pourraient avoir quelque chose à dire à ce sujet.
2009: “Halo,” Beyoncé
Columbia / Musique Musique du Monde
Bien que 'Halo' ne soit pas ce que l'on considère généralement comme une chanson de bal de fin d'année sans citation, il y avait peu d'autres prétendants pour cette année, il est devenu assez haut dans les charts et personne n'a jamais fait faillite en pariant sur Beyoncé .
2010: «La seule exception», Paramore
Alimenté par Ramen
Hayley Williams' les voix font le gros du travail pour cette chanson folk rock éthérée. Nos condoléances à ceux dont la seule danse lente du bal de fin d'année était «The Only Exception», mais il est plus probable que le DJ se soit plongé dans certains des classiques mentionnés ci-dessus plutôt que de n'offrir que celui-ci.
2011: 'Quelqu'un comme toi Adele
Registres de Columbia
Peut-être la chanson la plus déchirée de cette liste, Adele 'Someone Like You', un piano et un chant uniquement, a stupéfié les fans de musique et les dirigeants. a grimpé dans les charts . Mais peut-être qu’ils n’auraient pas dû être aussi choqués. La douleur compliquée de rompre avec quelqu'un qui vous tient toujours à cœur est universelle. Bien sûr, la chanson allait être un succès.
2012: «Nous avons trouvé l'amour», Rihanna avec Calvin Harris
Enregistrements Def Jam
L'EDM avait déjà imprégné rapidement presque tous les coins et recoins de l'industrie de la musique au cours des deux dernières années. Rihanna co-signait simplement son ascension quand elle s'est associée à Calvin Harris pour 'Nous avons trouvé l'amour.' La chanson a rapidement été intégrée aux sets de chaque DJ de festival et de bal. Tout ce que les jeunes couples qui dansaient dessus avaient besoin de se rappeler était de rester hydraté.
2013: «Miroirs», Justin Timberlake
RCA
Après avoir rendu sexy aux masses en 2006, Justin Timberlake a pris une pause bien méritée pour se concentrer sur sa famille et sa carrière d'acteur. Quand il était enfin prêt à réintégrer la scène musicale, il s'est assuré de se préparer, et le premier single de son troisième album l'a prouvé. «Mirrors» a troqué la lascivité de sa musique récente pour une version raffinée de la romance pop de sa première œuvre, et le public était décidément dedans.
2014: «Tout de moi», John Legend
BON. Musique / Columbia
Dédié à sa moitié, Chrissy Teigen , John Legend la douce ballade au piano semblait avoir stagné au n ° 2 des charts avant finalement atteindre la première place six semaines plus tard. «All of Me» a commémoré le parcours de dix ans de John, depuis sa première apparition dans les palmarès pour finalement les dépasser.
2015: «Aime-moi comme tu le fais», Ellie Goulding
Polydor
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Enregistré pour le Cinquante nuances de gris bande originale, 'Love Me Like You Do' a fini par être l’un des airs les moins risqués de l’album, ce qui en fait l’un des plus susceptibles de dépasser les administrateurs de l’école qui normalement accrocheraient des perles sur le contenu adjacent à S&M infiltrant une fonction scolaire.
2016: «Plus près», The Chainsmokers ft. Halsey
Disruptor Records / Columbia Records
Si «We Found Love» signifiait le début de la collaboration de la pop avec EDM, «Closer» signifiait la consommation complète vorace d'EDM de la pop et de l'industrie de la musique d'entreprise. Je ne sais pas comment vous danseriez sur celui-ci, mais vous avez probablement compris quelque chose.
2017: «Forme de toi», Ed Sheeran
Dossiers d'asile
La deuxième invasion britannique a été menée par une rousse tatouée et amicale nommée Ed, qui adore boire, passer du temps avec des amis et tenir le cœur de millions de jeunes filles entre ses mains. «Shape of You» n'est que l'un des nombreux Ed Sheeran chansons sur lesquelles les amateurs de bal de 2017 dansaient.
2018: «Parfait», Ed Sheeran
Dossiers d'asile
L'enfant a un talent et une gamme indéniables, il ne devrait donc pas être surprenant qu'il ait des pistes consécutives sur cette liste. Là où «Shape of You» jouait du côté de la giration Timberlake du spectre de la danse lente, «Perfect» est de la persuasion plus traditionnelle des mains sur les hanches et le cou.
2019: «Sans moi», Halsey
Registres du Capitole
Après le succès de «Closer», Halsey avait un chèque en blanc et une armée d'artistes et de cadres travaillant pour lui donner tout ce dont elle avait besoin pour produire un autre tube. «Without Me» a atteint la première place sur le Panneau d'affichage 100 , il semblerait donc que tout le monde ait obtenu ce qu'il voulait de l'arrangement. La chanson est-elle dansable? Ce n'est pas une question à laquelle une personne de notre âge doit répondre. Mais si les enfants en sont satisfaits, cela semble suffisant.
